DANCE CLUBBING

Хочешь танцевать – ходи в клубы! Хочешь танцевать на сцене – тем более ходи в клубы! Здесь под светом стробоскопа совершенствуют танцевальные навыки, а еще – поправляют здоровье, влюбляются и просто испытывают огромное удовольствие!

Резидент одного известного клуба Alisa начала заниматься танцами для того, чтобы избавиться от комплексов по поводу собственной внешности. Всем желающим научиться танцевать она рекомендует почаще ходить в клубы, наблюдать за другими и танцевать там до утра. Это поможет тебе избавиться от комплексов, все страхи мигом пропадут.
Это наркотик, от которого очень сложно отказаться, танец тебя подпитывает и жить без него становится невыносимо. Вошедший в ночную жизнь, вряд ли так просто из нее выберется, это магия и загадка. В тот момент, когда ты оказываешься на стойке перед полутора тысячной публикой, вся эта энергетика передается тебе, весь негатив сразу как рукой снимает.
Клуб для танцоров — это не только здоровье и хорошая физподготовка, но и постоянные недосыпы, литры энергетика или чего-нибудь покрепче и постоянный смог от сигарет. А еще постоянное внимание публики и ревность мужей и женихов. Ко всему этому клабберы достаточно просто относятся и пытаются убедить в этом своих близких и любимых. Например, можно сказать, что без танцев не было бы такого красивого и подтянутого тела, убедить в том, что все тут может быть прилично, лишь бы была голова на плечах.
Итак, если ты тоже решил пожить этой яркой, насыщенной жизнью, то дерзай! Для начала придумай псевдоним, а затем обзванивай все клубы, например, с помощью журнала со всеми известными клубами, например «НЕ Спать!» и спрашивай, не нужны ли им танцоры. Дальше дело только за тобой, попробуй заинтересовать их.Конечно же, карьера танцора заканчивается сразу, как начинает портиться его фигура, многие учатся в институтах на различных факультетах и мечтают о карьерах актрис, дизайнеров, юристов. Но этот незаменимый опыт по жизни будет помогать вам во всем, за что бы вы не взялись.

Самые популярные молодежные танцы

Самые популярные клубные танцы

Среди современной молодежи клубные танцы имеют авторитет. Это интересный и модный мир поп-танцев. Умение стильно двигаться под музыку хип-хопа, модерна, фанка, клубной латины и ряда других не менее захватывающих стилей. Школа современного клубного танца представлена тремя основными направлениями – это хип-хоп, реггетон и ragga gam.

Данные танцевальные направления отвечают веяниям моды и вкусам нынешней молодежи. Эти стили сложились в ритме современных мегаполисов, впитав в себя кипучую энергию и скорость движения. Сложность направления заключается в высоком уровне исполнения импровизационного танца, в умении тонко чувствовать музыку клубной среды и разбираться в технике каждого конкретного направления.

Для свободы импровизации в клубном танце необходимо владеть минимальным набором движений из нескольких различных направлений. Тогда ваше исполнение современного танца под клубные биты будет действительно зажигательным и волнительным. Выбрав свою отдельную группу танцев, подходящую вам по духу, и овладев базовыми знаниями, вы сможете гармонично синтезировать музыкальный стиль с драйвом танца.

Популярность клубных танцев объясняется тем, что они подходят энергичным, стильным и индивидуальным личностям, таким как большая часть современной молодежи.

Танцоры должны обладать достаточным уровнем физической и технической подготовки для идеального выступления и фурора среди сверстников. Ведь двигаться по-настоящему красиво и притягательно умеют лишь единицы. А вот стать такой звездой мечтает каждый.

Что входит в клубные танцы?

Профессиональные современные исследователи танцев относят к клубным танцам: самбу-страт, самбу-рэгги, меренге, ламбаду, мамбо, сальсу, кантри и аргентинское танго.
Клубные танцы – это много разных стилей, которые объединены одной особенностью – их танцуют в ночных клубах.
Стиль клубного танца «Хаус»:
В клубах Москвы «Парк Авеню Диско», «Город» у вас есть возможность наблюдать танцоров, которые выступают под электронную музыку, делают широкие амплитудные движения, темп, драйв. Все это стиль «Хаус». Техника данного стиля очень быстрая и танцевать нужно на большом пространстве.

Стиль клубного танца «Транс»:

Есть много мнений, существует ли стиль Транс. Танец «Транс» базируется на трансовой музыке. В нем используются основные движения Хауса и волны согласно трансовой музыке.

Стили клубного танца «Хип-Хоп» и «Фанк»:

Также к клубным танцам относятся «Хип-Хоп» и «Фанк». Музыка, используемая в этих стилях не такая агрессивная и из-за этого движения здесь более мягкие, свободные. В последнее время, чтобы добавить что-то новое и острое этим танцевальным стилям в них используют резкие и короткие движения.

Стиль клубного танца «Латино»:

В последнее время становится очень популярным в клубах стиль «Латино», в ряде клубов даже проводят «Латино» вечеринки. Нужно много двигать бедрами, от чего получаешь драйв.

Клубные танцы в России появились после окончания Олимпиады-80. Самым популярным тогда был «диско-фанк» с неподражаемыми Арабески, Бони М, Отаван, Эрапшен…
Затем стали популярны итальянские исполнители: Альбана и Ромино Пауэр, Пупо, Адреано Челентано.
В 1992 году появилась электронная культура клубных танцев, получившая название рейв (транс-хаус) – музыка без слов.
Клубные танцы – это всегда ди-джеи, тусовка, модная музыка.

Клубные танцы – поклубимся

Клубная культура является неизменной частью культуры современности. Прежде считали, что только молодые люди должны учиться клубным танцам. Но постепенно обнаружилось, что довольно респектабельные, взрослые люди охотно занимаются на курсах клубных танцев, уроками танцев, посещают клубные вечеринки.
Клубные танцы, безусловно, танцуют в клубах. Это самые модные танцы потому, что клубы на сегодняшний день задают направление в танцевальной музыке. В термин «клубные танцы» входит много направлений и стилей.


В клубные танцы входят джаз модерн, фристайл, брэйкданс и другие различные направления и стили. Чтобы научиться клубному танцу, надо все время быть в прекрасной спортивной форме, быть жизнерадостным, полным сил, задора, быть все время на высоте. Клубные танцы дают человеку ощущение свободы и легкости не только на танцевальной площадке, но и за ее пределами. Клубный танец стрип становится все более популярным в наши дни. Уметь соблазнять в танце – это искусство, овладеть которым не каждый в состоянии, и по этой причине оно бесценно.
Клубные танцы могут поменять мировосприятие человека, сделать его жизнь свободной и легкой. Клубные танцы очень схожи между собой, и их изучение – это освоение базовых движений, которые после надо правильно сочетать. Главное постоянно двигаться потому, что движение – это жизнь. Научившись танцевать клубные танцы, Вы будете всегда современны.
Самый популярный современный клубный танец – это RNB. Именно его танцуют во всех известных мировых клубах. В нашей стране он также очень популярен. Что такое RNB? Этот танец произошел от джаза. Ранее RNB расшифровывался как Rhythm and Blues. Но постепенно он ушел от джазовых истоков, но связь с ним сохранилась. Сейчас в RNB сочетается ряд стилей – это рэп, хаус, попс, агрессив, соул. Необычная смесь из экшна, отжига и чистой энергии – все это RNB. Его основа взята из национальных танцев жителей Африки. В африканской музыке главное место отводят басам и ритму. Басы надо слушать, когда танцуешь RNB. Ритм этого танца потрясает, очаровывает и увлекает за собой, тело наполняется энергией, здоровьем и бодростью.
RNB на сегодняшний день является модным и современным танцем. И если Вы умеете его танцевать, значит, Вы принадлежите к высшему обществу, которое знает, как можно потрясающе провести свое свободное время.

История развития джаз-модерна

Джазовый танец и танец-модерн в течение многих лет развивались самостоятельно друг от друга, и лишь в 70-е годы был начат процесс приобретения приемов из разных школ, в том числе и из классического балета.

История развития джаз-танца

США обогатили мировую хореографию двумя художественными элементами: «свободным» танцем Дункан и джазом афро-американцев. Особенность джазового танца – это абсолютная свобода в движениях.
В течение 300 лет, с 16 до 19 века, негров везли из Африки в Латинскую Америку и Соединенные Штаты. Оказавшись в Америке, они довольно быстро восстанавливали собственные обычаи и праздники. Но вместо барабанов негры хлопали в ладоши и отбивали ритм ногами.
Вместе с тем происходил и другой процесс. По причине того, что основное население США были переселившиеся ирландцы, шотландцы и англичане, то танцы этих народов являлись главной частью искусства и обыденной жизни.
Европейское и негритянское искусство оказывали влияние друг на друга и в итоге перемешались.
В конце 18 века в больших городах Севера стали появляться музыкальные шоу для белых людей, в них белокожие танцоры, одев маски негров и их костюмы, подражали африканским танцам и песнями. Первым негром исполнителем джазового танца, который вошел в историю, является «Мастер Джуба».
Неграм разрешили выступать на сцене лишь после того, как закончилась Гражданская война в США. Но из-за небольшого количества негритянских групп, в основном развивались водевиль, комедия и скетч.
Несмотря на то, что негры могли выступать на профессиональной сцене, считалось, что «черный» танец – это независящие друг от друга, не имеющие логики и неуклюжие движения. Со временем и белые танцоры стали осознавать прелесть и сложного данного вида танца. Одним из первых исполнителей джазового танца является Джордж Примроуз.
С 90-х годов и до завершения Второй мировой войны – следующий этап в развитии джазового танца как уникальной техники, имеющей свою школу и систему движения. В этот период времени джазовый танец влияет на бытовой и театральный танец, а также на балетный театр.
Между 1890 и 1916 годами наблюдается настоящий триумф «черных» танцев и в области бытового танца. Их танцую и в Америке и в Европе. Примерно в этот период времени отмечается появление слова «джаз» и «джазовый танец».
1917–1930 годы является пиком развития джазового танца. «Черный» танец и музыка появляются в музыкальных спектаклях в Гарлеме и на Бродвее. Потрясающие исполнители этого периода – Берт Вильяме, Билл Робинсон, Баболс и Бэк участвовали в музыкальных представлениях в «черном» варьете Гарлема.
Шоу «Шафл Элонг» (1921 год) положило начало «черным» ревю на Бродвее.
В 1933 году Дорис Хамфри создает хореографию негритянской оперы «Бегите, маленькие дети». Это была первая попытка сделать серьезное произведение, основанное на негритянском танце.
Настоящим триумфом явилась постановка в 1935 году оперы Дж. Гершвина «Порги и Бесс».
Но самым популярной танцовщицей, хореографом, этнографом, писателем и антропологом является Кэтрин Данхэм, которая разработала теорию и методику джазового танца. Она создала ряд джазовых постановок, к которым относятся «Тропики и горячий джаз», «Хижина в воздухе», «Тропическое ревю».
Большую роль джазовый танец оказал на развитие мюзикла.
В 50-60-е годы появляются молодых талантливые балетмейстеры Г. Росса, Б. Фосс, М. Кидд и Г. Чемпион.
В конце 60-х годов джазовый танец уверенно занимает свое место в направлениях современной хореографии. Это и бытовой танец, танец кино, театральный танец, хореографические спектакли. Он впитывает в себя элементы различных танцев. В итоге начинается процесс объединения основных школ хореографии и возникает новое направление – модерн-джаз танец.

Хит-парад звездных мам в «возрасте»

Многие российские знаменитости, по примеру западных звезд, обзаводятся наследниками достаточно поздно. Представляем вам топ звездных женщин, которые не побоялись стать мамами в «солидном» возрасте.

Первое место в хит-параде «возрастных» мам можно отдать Илзе Лиепа, в 2010 году родившей свою первую дочь Надежду.

Незадолго до рождения ребенка Илзе исполнилось 46 лет.

На втором месте оказалась Ольга Кабо, которая в июле 2012 во второй раз стала мамой в 44 года. Ее первой дочери Тане недавно исполнилось тринадцать лет. Теперь у нее есть маленький братик по имени Виктор.

Отец малыша - бизнесмен Николай Разгуляев, с ним Ольга живет в браке четыре последних года.

Третье место в хит-параде  занимает 43-летняя Эвелина Бледанс, которая в апреле этого года родила сына Семена.

От предыдущего брака у актрисы есть взрослый сын Николай, которому сейчас 18 лет.

На четвертом месте находится Ольга Дроздова, супруга Дмитрия Певцова. Звездная пара многие годы пыталась забеременеть, но Ольге удалось стать мамой только в 42 года.

В 2007 году у счастливых родителей появился долгожданный сын Елисей.

На пятом месте находится известная актриса Марина Могилевская, которая родила в августе 2011 года свою первую дочь.

На тот момент Марине Могилевской исполнился 41 год.

На шестом месте оказалась 40-летняя  Кристина Орбакайте, которая в марте уходящего года родила дочку Клавдию.

Клавдия стала третьим ребенком певицы.

На седьмом месте в хит-параде  —  Елена Проклова. В 18 лет у нее родилась дочь Арина, а в следующий раз стать матерью ей удалось только в 40 лет — у актрисы родилась дочь Полина.

Между рождением дочерей Елена потеряла троих детей.

На восьмом месте оказалась Светлана Пермякова, которая впервые стала мамой в 39 лет. В июле 2012 года Светлана родила дочь Варвару.

Отцом девочки является 21-летний директор Светланы — Максим Скрябин.

На девятом месте — Татьяна Догилева.

В 37 лет она впервые стала мамой, причем беременность стала для нее большой неожиданностью. Сейчас ее дочери Кате уже 14 лет.